柔美的长笛轻扬蔓舞，如画卷上一抹亮丽的色彩线条。
弦乐的音量开始缓缓便强。
作品开始展示于全场的音乐家们。
细腻的处理，充满深意的音符，在李少杰的引导下，逐渐蔓延着。
李少杰柔和细微的动作越来越大。
也越来越强硬！！
豁然！
随着李少杰指挥动作的极速展开，强烈的音响效果如重锤一般彻底炸响全场。
无数弦乐大开大合的大长弓展开有力的音符！
与小号昂扬的音响迅速交织融合。
力量从定音鼓起始，如不朽的战斗一般气势磅礴！！
这一个开头的强烈对比，圆润的转折。
瞬间便吸引了全部观众的心神。
此时，乐团的实力也终于完美的展现于世界的面前！
短短的十几秒，是一种令人难以忘却展开。
史诗一般的恢弘篇章展开！
长笛弱音与全交响的强音段落之间的对抗与衔接，令人窒息。
很快，声音再次弱下。
但旋即又一次猛然扬起！
一开始，李少杰就做出了如教科书一般完美无瑕的音响处理！
这来自于音量大小，最简单也是最难的一种情绪引导，细腻而又极其完美的呈现。
乐章展开！
这样令人心潮不断起起伏伏的美妙音乐，单单靠音响和节奏就已经令人沉迷。
旋律似乎已经变得不再重要。
一晃而过，甚至没有令人产生印象。
但这么一段音乐带给人不断激荡的情绪与强烈的震撼却似乎在告诉所有人，这不是梦境。
令人热血澎湃！
神秘世界的大雾散去后，看到的是悲壮坚信，但充满了信仰的“斗争”！！
是的！
这是强烈的斗争。
是一种不畏艰难，前赴后继的一种伟大胜利！
不少音乐家痴迷了。
这短暂的乐章开头，令人仿佛想到了李少杰的上一部作品。
《命运》交响曲。
仿佛是抗击命运的一个缩影。
这，更仿佛让人看到了整个《命运》交响曲的浓缩。
而这胜利却更加彻底，也更加的纯粹。
严肃，宏大。
这是一场艰辛而伟大的斗争！
所有观众们开始陷入到李少杰编织的世界之中。
闭环了，一切都闭环了。
这部乐曲是一个绝对的独立作品。
但就是有很多观众，不约而同的看到了命运交响曲浓缩而来的影子。
更是从中看到了李少杰那波澜壮阔的精神世界。
为了人类的伟大与美好，为了击败那些劣根性，丑陋，罪恶的阴暗。
只能斗争！
并且不遗余力的斗争！
艺术即是美好与丑恶的斗争！
在场的观众们完全可以感受到李少杰灵魂的伟大，更感受到了一股神圣的力量在音符中交织，使其成为一种极其适应自然的组织规律。
李少杰直面整个音乐世界。
但台下这“整个音乐世界”，却仿佛在直面整个宇宙。
《欢乐颂》！
一部巨大的史诗篇章正在徐徐展开。
随着演出的不断进行，各种各样的情绪推动。
这达到了人们难以想象的高度的作品，也让这些不寻常的观众们，真切的感受到了什么才叫做顶级的震撼，什么叫做音乐的格局。
甚至是一种难以用语言来形容的激动。
几乎所有人在这种情绪与观感中，感受到了何为“伟大”。
是啊，就该如此。
此时，很多音乐家也明白了，为什么他李少杰就真敢玩这么大的。
没有几把刷子，又怎么敢直面整个音乐界呢？
崭新的乐章不断的推进着。
一个小时的音乐作品，或许太过于冗长。
但内部蕴含的大量信息，以及体验出的那种伟大思想，却让观众们沉浸于其中。
在半音构成的四度结尾后，乐曲来到。
的构建非常微妙。
一如这美轮美奂的织体，以及这神一般的氛围塑造。
经历过略微有些压抑低沉的背景后，并没有使用传统的作曲手法——【慢板】，反而是用了一种带有动力的“谐谑曲”式。
如果说是“斗争”的主题。
那么这，就像是一种和熙阳光下的载歌载舞。
正如三声部旋律中，d大调的展开，像是奥地利民间舞曲“连德勒”。
很有一种舞蹈的感觉。
令人心绪平稳，欢乐的经历了这一篇章。
下降的四度与鲜明的定音鼓非常的有特色。
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