但这个气氛、局势还有前排压力让他们也只能当机立断。
主持人上台:“我们接到了很多很多观众来电,和各地机关厂矿单位的电报请求,希望荆小强同志能再唱一首!”
荆小强还是很体谅现场安排,甚至都不调动伴奏什么拖延时间,深深一鞠躬:“刚才这是《巴黎圣母院》的第三幕主题曲,那我们临时送上另一部法西兰名著《悲惨世界》的主题曲,《人民之歌》献给大家,谢谢。”
回头只是对汪茜点点头。
汪老师静静的低头收势,就好像低眉顺眼的站在路边。
就像功力深厚的武学大师摆出了起手式那样,渊渟岳峙。
然后全场看见“卡西莫多”站在舞台四分之三位,专业卡位的精准黄金分割点,既不会影响后面的舞者,又不会让歌者变成画外音。
当年在青歌会唱那首《神圣的战争》时候就展现过的自带混音效果,这里就那么仿佛不知道从哪里起来的遥远音符伴奏,缭绕而近……
实际上就是用体腔共鸣带动的哼唱,由远及近:“你可听见这歌唱,歌声回荡
这是一个民族的欢唱
翻山越岭,得见光芒
人间困苦都尝遍
还未泯灭那一丝丝希望
哪怕是长夜漆黑
也终将升起太阳……”
就像汪茜在他身后,慢慢抬起头,用前探脚步坚定而有力的拖行,有点类似模特步,但又更富力量感。
闻歌即能起舞。
甚至她都可以不用在乎荆小强唱的什么歌词,他的发音,他的情绪,就是舞蹈的出发点。
没人知道他们甚至是第一次跳这首歌,仿佛已经演练过无数遍那么娴熟。
荆小强其实也是第一次用中文演唱,随心所欲的把八十年代的《悲惨世界》英文歌词和二十年后好莱坞的歌词交叉混揉。
甚至连英文、法语都能交替融入进去:“可愿加入我们行列,与我无畏共患难
冲破险阻,那世界我们期盼许久
那就加入我们吧,这条路尽头的自由在召唤
你可听到这歌唱
发自每个人心底
这是首民族心声,不甘奴役英勇的反抗
敲打心灵的震撼
伴随着战鼓的擂响
去开启那新生的天窗,拥抱曙光……”
春晚有个专业难点,基本不允许打明暗光,很多漂亮的场面需要整体黯淡下来,然后打一束光集中到主角身上这种常见的灯光造型,在春晚不行。
因为“不允许看到灰暗面”,要欢乐喜庆嘛。
所以汪茜在后面大开大合的舞姿,并不是看图识字的顺着字面意义在演绎,她表达的是情绪。
那种整个民族在危难面前万众一心的抗争情绪!
斗志昂扬又充满了激越信心。
全场观众都惊呆了。
这是法西兰歌曲吗?
介不是红歌,嘛才是红歌?
难道资本主义要割自己的命了吗?
哦哦哦,是《悲惨世界》里面的主题曲,嗯嗯嗯,那个时代的法西兰呀。
可这也太应景了,这真的不是唱给我们听的歌曲?
电视机前的全国观众们就不知道怎么就忍不住想流泪……
特别是年纪大点的,笃信小强这就是唱给我们的歌!
经历过那么多的苦难,那么多压迫,终于迎来了曙光,要战斗要拼争才能战胜黑夜迎来光明。
这首歌一定要唱得雄壮,要铿锵,要气吞山河。
特别是在没有伴奏的前提下,普通人演唱就是干巴巴的鸡叫声。
荆小强却带满了共鸣混响,厚重浑然的歌声又清晰得如珠落玉盘,字字敲心!
而且混杂了英语、法文的特点又显得整首歌非常洋气。
好像在随时提醒这是舶来品,不是红歌。
整首歌的节奏、气氛都不是红歌的式样啊,为什么偏偏让人这么着迷。
现场也有无数艺术家,他们可能在反复要求的排练中变成了呆板的表演者,但能走上这条路,那艺术敏锐力都不会少。
仿佛天灵盖儿都给冲上来,情不自禁的起身跟着手动、嘴动的感受想参与!
这首后来在好莱坞电影里鼓舞街头暴动的主题曲,的确感人至深:
“可否倾力相助
助我高举旗帜,实现理想
抛头颅洒热血,将大地浇灌
你可听见这歌声,人民的歌声……”
真的没想到前排桌边也带头起身了,兴之所至还跟着挥舞手臂打拍子!
因为他们看到的想到的又不同。
普通人可能以为这歌声是在缅怀那可歌可泣的战争岁月,可荆小强唱来明明就是强调现在。
就像他们之前简单而深切交换的意见,斗争其实无处不在。
现在同
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